米莫・罗泰拉（Mimmo Rotella）百岁回顾展在罗马（A Centenary Revisit to Mimmo Rotella: Manifesto at Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea）

Text by Eric Hao-Yuan Weng  Image Courtesy of Mimmo Rotella Institute

走进在美术馆，会误以为又走回了罗马的街道上，每一个展间，都以长方形的块状呈现，彷彿是一道又一道的海报张贴牆，而挂在牆上的画作，大多数都像被撕毁，或是沾染了街头任意的涂鸦。这些上头斑驳、颜色抢眼的电影明星、广告似乎都被尘封在某个时间上，等待被观者重新探索。

Mimmo Rotella Serata Eccezionale, 1961 Decollage on canvas 37 3/8 x 53 1/8 in 95 x 135 cm

这些看似海报被撕毁的作品，其实是意大利艺术家米莫・罗泰拉（Mimmo Rotella）最被广为人知的技法之一 ”分解拼贴décollages”，利用撕开层层黏贴的海报。今年适逢罗泰拉诞辰100週年，意大利国立现代及当代艺术美术馆（Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea），特别举办大型展览“Manifesto”，回顾这位有著意大利波普艺术（Pop Art）大师之称的艺术家完整的艺术生涯，展出将近160件作品，横跨超过半个世纪，对各种技法探索的创作系列。值得一提，展览名称取自”Manifesto”，有两个原因，其中一个是Manifesto本身在意大利文，除了是宣示之外，也有海报的意思，呼应他以海报作为创作的主要元素之一；另外一个则是展出作品其中一件，是他起草于1949年受到爵士音乐启发的诗意表演作品”Manifesto dell’Epistaltismo”。

專訪藝術家謝春德：凝視人生 遊走靈魂與真實之間

原文刊登於《La Vie》10月號 No.174。

Text by 翁浩原 Eric Hao-Yuan Weng

攝影見長的藝術家謝春德向來以影像細膩呈現而聞名，雖然是靜止的畫面，可是當觀者凝視時，照片裡頭的故事，就像影片一樣流動著，複雜而糾結的情感便傾巢而出，總能在觀看者生命的某一個時刻，引起共鳴，因為「生與死」是作為每一個生命個體，無法逃避的過程，但處在中間的「瀕臨死亡」又是一個什麼樣的狀態？正在國立台北教育大學美術館展出的《天火》也許能提供觀者一些線索。

北師美術館＿塗建榮攝影

2018第十一屆台北雙年展宣佈：吳瑪悧與范切斯科．馬納克達共同擔任策展人

臺北市立美術館（北美館）經歷充分的內外部研究諮詢評估以及二階段推薦過程，宣布由吳瑪悧與范切斯科．馬納克達（Francesco Manacorda）共同擔任第十一屆2018台北雙年展策展人，展覽預計聚焦人與自然兩者間生態結構的雙向連結。吳瑪悧長期投身社區參與的藝術實踐，馬納克達具有豐富的共創（co-creative）計畫及過程導向（process-based）之策展經驗，兩人將透過台北雙年展的平臺開啟實驗性的跨域共作，嘗試建構長效、社區取向、從在地出發、由下而上的對話能量。第十一屆台北雙年展預計由2018年11月17日展覽至2019年3月10日。

2017 ArtReview Power 100 – 當代藝術界最有影響力的人 – 思考優先

Text by Eric Hao-Yuan Weng 翁浩原  Images Sourced from the Internet

Hito Steyerl

一年一度的ArtReview Power 100又登場啦！今年很特別的是前三名都由藝術家和理論家獲得，德國理論藝術家Hito Steyerl拔得頭籌，透過影響裝置講述歷史和政治，尤其是在10年一次Münster Sculpture（明斯特雕塑展）的作品，讓人印象深刻；第二名則是由今年在Münster Sculpture以大規模的地景雕塑和關心環境議題的法國藝術家Pierre Hughe，第三名則是由知名賽伯格和人工智慧理論家Donna Haraway奪得，意味理論依然是當代藝術關心的核心，透過繁複的思辨過程。值得一提，今年曾來訪台灣的哲學家Bruno Latour（No.9）、作家Judith Butler（No.49）和Chris Kraus（No.77），都在榜上。

Pierre Hughe

Donna Haraway

從個人故事出發： 2017伊斯坦堡雙年展「好鄰居」

Text by：翁浩原 Eric Hao-Yuan Weng

Image Courtesy：The Istanbul Foundation for Culture and Arts

原文刊載：典藏・今藝術 OCT/2017 P.152 – P.155

Originally Appeared in Print Version of ARTCO (Taiwan) OCT/2017 P.152 – P.155

只要是唸過地理課本的人，都知道有道海峽叫做博斯普魯斯，把歐亞一分為二，此城名為伊斯坦堡，曾是歷史上羅馬帝國和拜占庭帝國的首都，也是鄂圖曼土耳其帝國的首都，直到推翻帝國的凱末爾上任後，才重新訂定身居內陸的小亞細亞安卡拉作為首都。不過伊斯坦堡依然是土耳其的文化和經濟中心，創立於1987年的伊斯坦堡雙年展（Istanbul Biennale），至今也有30週年的歷史，當年成立的時還是世界上唯六的雙年展，和今日每月一雙年展開幕的盛況不相像。

2017年3月香港藝術週： 12個不可錯過的藝術活動

自2013年的首次舉辦的亞洲巴塞爾藝術博覽會（Art Basel Hong Kong）在香港舉辦，這個世界規模最大的藝術博覽會逐漸地把香港放上當代藝術的全球行事曆上，每年3月有無數的藝術從業人員、愛好藝術的人們聚集在香港，讓這城彷彿是一場不停歇的藝術嘉年華一般，有無數的展覽、無數的活動。

Confetti ‘The Peak’, Hong Kong, China 1982/1983; © Zaha Hadid Foundation

展覽海報

teamLab,《Gold Waves》,2017 年,數碼作品, 循環播放 © teamLab,圖片由佩斯畫廊提供

George Tjungurrayi《無題》，2014，亞加力、麻布，91 x 91 公分。圖片由 Utopia Art Sydney 提供。

Gregory Edwards，《World Painting 1》，2015，布面油畫，182.88 x 213.36 厘米。Image Courtesy of the Artist and 47 Canal

展覽海報

厲檳源，，2014，單頻道錄像，4分30秒，由藝術家及卡蒂斯特藝術基金會（巴黎/舊金山）提供

Art Basel Hong Kong 2016, Photo Jessica Hromas

展覽海報

達達主義在蘇黎世

適逢達達主義（Dadaism）問世100週年，達達主義誕生地蘇黎世便再度成為回顧的焦點；達達主義之於瑞士更是重要，身為運動的中心人物，同時也是伏爾泰酒吧（Cabaret Voltaire）創辦人的德國表演藝術家，Hugo Ball就曾說過，達達主義是瑞士對於藝術史上的唯一貢獻。

達達主義的興起與當時歐洲第一次世界大戰爆發的背景有關，那時許多抑或是厭戰、逃避的藝文人士，便來到中立國瑞士避難，遠離戰爭所帶來的瘋狂，以及不安的政治局勢。大多數人把一切形式和價值，都全盤否定，受到虛無主義的影響，也因如此，達達主義並不像大部份藝術史上的流派，有一個具體的形式或是表現風格，反而是任何的形式都可以是表現的手法，有時是有真正的訴求，但是有時並沒有什麼意義，就像是反抗僵化、呆板的系統，追求的是機遇和偶然。更重要的是，達達主義的信奉者，常常不認為自己做的是藝術，而是一種「反藝術」。拋棄傳統的美學，讓觀看者自行解讀。所以達達主義的影響不緊緊在藝術的層面上頭，反而在往後政治、精神上的思辨有著廣大的影響，如1968年法國的情境主義（Situationist）和80年代蘇黎世青年的暴動等。

Shakespeare’s Globe Presents Richard III in Mandarin by National Theatre of China

Shakespeare’s Globe Presents Richard III in Mandarin by National Theatre of China 

莎士比亞環球劇場 –

理查三世中文版 -中國國家話劇院

20 July – 25 July

Tickets £5 standing £16 – £39 seats

Best Available seats for £10 With

Exclusive Promotional Code: Pcd10r

with scene synopses in English

Booking at https://tickets.shakespearesglobe.com/eventlist.asp?shoid=690

Shakespeare’s Globe Presents Macbeth in Cantonese by Tang Shu-wing Theatre Studio

莎士比亞環球劇場 –

馬克白廣東話版 -鄧樹榮戲劇工作室

17 August – 23 August

Tickets £5 standing £16 – £39 seats

Best Available seats for £10 With

Exclusive Promotional Code: Pcd10m

with scene synopses in English

Booking at https://tickets.shakespearesglobe.com/eventlist.asp?shoid=691

 

Shakespeare’s Globe

21 New Globe Walk

Bankside

London SE1 9DT

2015 Pick Me Up Graphic Arts Festival at Somerset House

今年是Pick Me Up Graphic Arts Festival系列第五次在Somerset House舉辦，是英國重要的平面設計展覽盛會之一，為期12天。我也像去年一樣，擔任志工，幫忙一些推廣教育活動。

這個活動除了有展覽、平面設計團隊擺攤販賣他們的作品以外，最有趣是很多設計師會將他們創作的材料帶來，讓想要實作的觀眾也能親身體驗。

今年的活動以「演講」和「對話」為主，不像去年由主題藝術家帶領工作坊，或是多人對話。

完整的節目可以在這裡下載。

展覽剩下最後的兩天，要去的人要快！

門票£10。

以下是展覽的照片：